無論我們在Glenn Martens的Margiela首騷中見證了甚麼，這一切都包裹在一種令人敬畏的美麗幻象中。在地下室的空間裏，牆面覆蓋著層層剝落的紙張，一群戴著精緻面具的人喚起了哥德式雕塑的意象，以及那些古怪、古舊且拼湊而成的表面，有時幾乎像是從牆壁中自行湧現。

對於一位設計師來說，接替John Galliano和Martin Margiela的位置需要相當的勇氣，尤其是直接接手Artisanal系列——這相當於該品牌的高級訂製服。這需要一位既大膽無畏、敢於迎接挑戰，又聰明且技藝精湛的人，才不會在時尚界許多人視為神聖的輝煌歷史中無知地跌倒。Glenn 證明了自己就是這樣的人：一位將自己獨特的比利時感性帶入這個由比利時人創立的品牌的設計師。

如果我們一直渴望從時尚中獲得一絲顫慄，那麼現在它來了，以一種古怪且充滿個性的形式出現，這是一個充滿詩意意象的視覺，從中世紀歷史的黑暗角落升起，為該品牌的升級再造與重新利用基礎賦予了一種新的、破碎的光澤。

「我來自布魯日（Bruges），那裡有一種陰鬱的哥德式氛圍，」Glenn 在預覽中說道，「布魯日有著佛蘭德斯的那種嚴肅氛圍，這當然與Martin非常契合。我與那一代人不同，但我認為許多設計師都是如此——Martin改變了我們看待服裝的方式。因此，能夠成為這個品牌的一部分是一種巨大的榮譽，也是一種非常謙卑的體驗，尤其是在接替John Galliano——史上最偉大的訂製服設計師——之後，這種感覺更加強烈。」

以一種象徵性的方式，Glenn 將其圍繞著一座房子展開，從17世紀佛蘭德斯浮雕皮革壁紙的豐富腐朽質感、古董窗簾，以及荷蘭花卉與「靜物」中可能懸掛在當時家中的獵物畫作開始。「我不是極簡主義者。」他笑著說。在他心中，珍貴壁紙的腐朽表面與 Margiela 在其首個系列中使用的繪畫與拼貼技術產生了連結。

接著，Glenn 開始創作一個三分之一的系列是升級再造的，運用了紙張、影印、手繪、廉價珠寶，以及敲打成面具的錫盤。他從透明的塑料造型開始，他說這讓人聯想到吹製玻璃。或許也讓人想到 Margiela 的乾洗系列？

之後，他以完全Glenn Martens的方式進行：兩個從哥德式教堂雕像中召喚出的幽靈形象，無疑是對我們這個時代中徘徊的死亡預兆的令人不安的對峙。然後，這些形象被包裹在他的金屬化天鵝絨窗簾中，散發著光芒。還有回收的機車夾克——Margiela 的標誌性單品——但覆蓋著壁紙印刷的紙質拼貼。

隨後是更為精緻的「章節」（他如此稱呼它們）：薄紗羽毛、翅膀，或從印花表面盛開的花朵，從透明禮服上飄落的蕾絲剪影。但最令人屏息的時刻，是他的三件垂墜針織禮服，幽靈般、披風式、遮蓋身體的造型在我們之間行走。這些奇蹟般構造的墳墓般罩袍之下，是結構奇特的束腰，突出臀部並在前方隆起。從中可以看出，Glenn 對 John Galliano 表達了敬意。

作為首次亮相，這場騷可謂驚艷絕倫。然而，我們不該忘記，Glenn Martens絕非橫空出世。42歲的他屬於那群自幼便累積豐富經驗的設計師（包括他自己的品牌Y/Project、Diesel，以及為Gultier操刀過一季高級訂製服）。這群設計師如今已登上巔峰，將在2025年的時裝霸主之爭中一較高下。對Maison Margiela而言，Glenn Martens無疑是最理想的捍衛者。