是次展覽的主題“If You Know, You Know. Loro Piana’s Quest for Excellence”,彷彿以網路流行標籤#IYKYK來作一個幽默的畫龍點睛效果,這種「懂的人就會懂」精神正正是Quiet Luxury風格,而品牌亦曾經在White Sole經典鞋履系列廣告以此作為口號,不用logo詮釋何謂真正奢華。另一方面,中國在Loro Piana的歷史和發展中別具重要意義,見證品牌以優質羊絨開啟卓越工藝之旅;這場展覽則旨在回饋當地,彰顯雙方透過互相尊重而創造的非凡成就。

事實上,中國是Loro Piana從世界各地搜索的最優質、最稀罕的標誌性纖維─羊絨的故鄉;家族成員Pier Luigi Loro Piana先生早於1986年來到中國,在蠻荒的內蒙古阿拉善,找到最優質與稀罕的標誌性纖維─羊絨,自此展開一段跨越萬里的關係。是次展覽由國際知名策展人Judith Clark策劃,巧妙借助現代博物館和策展技巧,結合紀事和感官展示的模式,就品牌過去與現在、對上乘品質的不懈追求與面料的柔軟質感展開持續的對話,這亦是浦東美術館首個以奢華時裝品牌作主題的展覽,顯得意義非凡。

奢華時裝品牌作主題的展覽,顯得意義非凡。每一個傳奇品牌大概都有着令人沉迷的發跡故事,Loro Piana亦不例外,從一家意大利小型紡織公司發展至今,經歷無數時代洪流,憑着對工藝的堅持走過百年光陰實在不易,但這種堅毅精神卻是他們成功的關鍵。難得的是,品牌沒有刻意炫耀自己成就,更多是透過沉浸式的旅程展現自己如何重視卓越工藝,怎樣歌頌一眾充滿熱誠的專家、匠人和對纖維瞭如指掌的大師。確實,人從來是經營品牌的重要核心,無論是打破想像的設計,還是時間醞釀而成的工藝,都是從人出發——服裝一向是以人為依歸。

步進會場之際,即可看到品牌引人入勝的典藏紀錄、材料和藝術品,包括Sergio、Luisa Loro Piana和Pinacoteca di Varallo美術館珍藏的藝術品、傳奇面料、纖維及33件特別製作的華美服飾,彰顯來源與物件、地域與纖維之間的密切關係,同時將Loro Piana的精湛技藝昇華,展示嶄新的實驗性和藝術創意力量,精彩地濃縮在佔地超過1,000平方米的展覽空間,讓人目不暇給。

THE FABRIC OF TIME

展覽以多重主題展開,藉由檔案文獻、藝術作品、服裝等多元展示項目,細膩呈現品牌跨越百年的演進脈絡。第一個部分以“The Story of Loro Piana”為主題,腳踏的斑岩地板取材自Pinacoteca di Varallo美術館的鵝卵石庭院,襯托該館借展的部分重要藝術珍品,包括皮埃蒙特及瓦爾塞西亞藝術家的傑作,展現品牌發源地的美態和當地傳統,以及其對品牌的深遠影響。令人印象深刻的,莫過於是能夠欣賞Sergio及Luisa Loro Piana珍藏的1950年代當代藝術佳作,包括Lucio Fontana、Alberto Burri、Enrico Castellani等人的傑作,他們皆以創新的素材和概念享負盛名,也彰顯Loro Piana家族與藝術界的長久關係。除了藝術品,展覽亦參考美術館內Loro Piana Archivio Storico(歷史資料館)的資料,深入介紹Loro Piana家族及業務的起源。至於“Into Fashion”專區,則匯聚品牌的各款經典服飾,例如Traveller、Roadster、Spagna、Horsey等經典外套,還有Open Walk 莫卡辛鞋和André 襯衫等。“Against Bad Weather”展示櫃展示品牌面料柔軟與防水兼備的特點,並以羊絨製成的灰雲代表與惡劣天氣的交戰,向Loro Piana於1990年代推出的有趣廣告致敬。其中一個人體模型穿上Sergio Loro Piana的經典優雅大衣,並戴上由Judith Clark委託Stephen Jones製作的頭飾,可見Loro Piana重視服裝材質的同時,亦不忘時尚外觀的講究。

另一重點展區“The Landscapes”以紡織品特色牆圍繞,以不同的比例和高度縮放Loro Piana採購獨特纖維的地區獨有的風景。在初步介紹後,展覽於第二個展覽室展出中國、安第斯山脈、日本、紐西蘭和法國的微縮模型,各自代表羊絨、駱馬羊毛、牛仔布、美利奴羊毛和亞麻等稀有纖維和面料,而小飾牌則記錄來源地的海拔、濕度和動物的棲息地。焦點展品包括一條半截長裙,設計以羊絨和真絲圍繞羊毛氈底布,然後以人手添上流蘇緞帶,塑造出層次分明的同心圓圖案,並形成戲劇性的明暗效果。“Cocooning”專區探索柔軟概念,展廳設有多幅軟墊牆,其中一幅鋪上羊絨,另一幅則蓋上外套襯裡物料,營造從內而外散發的輕柔溫暖感覺。8個穿著Cashfur或羊絨服飾或披着毛毯的人體模型,與Adriana Meunié作品相對,藝術家巧妙地以最簡單的紗線創作出令人眼前一亮的作品。

韓國演員李敏鎬

韓國演員李敏鎬

展覽的第二部分以「薊花」為主題,這種植物一直是Loro Piana的重要工具和設計圖案。展廳的牆上鋪上名貴的面料,包括以提花織布機編織、繡上薊花圖案的啞面絎縫夾棉絲綢。Loro Piana更將一直使用的薊花刺繡機從意大利運到上海,象徵軟化粗糙面料的紡織傳統,也成為展覽的奪目焦點。自1951年起,薊花便成為Loro Piana徽章的一部分。倫敦工匠兼雕刻大師Jim Patrick以特別製作的薊花圖案瓷磚和磚塊點綴展示櫃,同時打造一個球形展示櫃,展出一條取材自瓦爾塞西亞的球形連身裙。

另一個向薊花致敬的矚目展品,是一條華麗的裙撐和一頂帽子,全部均以刺繡棉布和印花絲料製成,並以精緻的薊花圖案點綴。精美的刺繡由8位手藝超群的刺繡工匠花耗1,000小時製作,合共使用124,000顆玻璃珠和59,000塊珠片。最後一個部分“Restaging Valsesia”透過一段沉浸式短片帶領參觀人士前往品牌家鄉,一個人體模型穿上飄逸的絲緞服飾,衣服以精緻的Lunéville刺繡點綴,需時1,850小時製作,匠心刻劃瓦爾塞西亞草木繁茂的風景,並以玻璃珠、珠片和紡織細節增添細緻光澤。最後部分擺放了一張巨大的羊絨沙發,同時可以欣賞來自藝術家邱志傑《世界地圖》系列的6米長虛構作品,了解品牌與中國進行文化交流的歷史故事。值得一提的是,韓國演員李敏鎬、美國男星Jeremy Strong、導演陳可辛、演員周迅及李現等名人應邀出席展覽開幕典禮及晚宴,場面星光閃閃,為這百年傳奇歷程添上更璀璨的經典時刻。