豐富線上節目
香港藝術節如今來到第50年，再度受到大流行影響，諸多線下展覽未能如期舉行，這反而令豐富精彩的線上節目成為主角，令觀眾足不出戶亦能觀看到眾多優秀本地及國際藝術家的演出。對此，香港藝術節行政總監何嘉坤（Tisa Ho）女士特別推薦「（今次藝術節的）亮點少不了的是兩個沉浸式、觀眾參與演出的線上節目──正點劇團 (愛爾蘭)《機器超人》(1.0版本) 和比利時劇團 Ontroerend Goed的《TM》。」
其中《機器超人》(1.0版本) 改編自《The New Yorker》、《Slate》網絡雜誌專欄作家 Mark O’Connell 探討超人類主義的暢銷書《To Be A Machine》（Version 1.0），由《權利遊戲》演員Jack Gleeson主演，他將面對由無數平板電腦組成的觀眾席，與電腦另一端、來自世界各地的觀眾進行即時連線互動，帶來史無前例的藝術體現。
另一套節目《TM》由比利時劇團Ontroerend Goed 再度打造，該團隊曾經在2015年及2019年分別為藝術節帶來《打擂台》、《金錢世界》這兩套新穎刺激的觀眾互動戲劇體驗。今次《TM》將在此基礎上繼續創新，以一對一網上遊戲的形式，引領觀眾一同展開對近年社會現象的思考。
除此之外，今次藝術節的線上節目還包括由巴黎歌劇院芭蕾舞團帶來的經典作品《Roméo et Juliette》、以及由巴黎國立奧德翁歐洲劇院（ Odéon-Théâtre de l’Europe）呈現的當代經典作品《Tartuffe》和《The School for Wives》，以紀念偉大法國戲劇家Molière誕辰400週年。
《Laila》外展教育活動 鼓勵年輕人發掘「藝術X科技」新可能
除了今次香港藝術節外，大流行造成的影響也體現在全球藝術節的方方面面。而挑戰往往伴隨着新的機遇和趨勢，如今藝術節最不容忽視的趨勢之一，正是科技與藝術的融合。對此，香港藝術節今次的節目不僅多出了「藝術X科技」的新穎創意，更將其延伸至對下一代的教育當中。「科技無疑有助於表演藝術的發展，香港的教育界也推行STEAM（科學、技術、工程、藝術和數學）教育、跨學科協作、創意教學策略及藝術科技，可見藝術和科技的發展潛力。」
今次重點項目、互動歌劇《Laila》雖然未能如期在線下與觀眾見面，但是香港藝術節得以承接芬蘭歌劇院的「超凡歌劇」（Opera Beyond）創意徵集計劃，自2021年5月起舉辦一系列針對不同對象的外展教育活動，還特別邀請本地年輕演員顧定軒（Zeno）擔任《Laila》外展大使，希望在藝術愛好者及年輕新生代中孕育本地創意構思，為《Laila》賦予更深遠的意義。
「當中的『藝術科技創作比賽』，由學生提交計劃書，並由藝術科技的專才提供意見，和學生及老師在創作上同行，再而進行作品遴選，獲選作品將於2022年藝術節期間展演。」何嘉坤女士解釋道，「藝術節團隊見到一眾學生提交的計劃書極具創意，這是跨學科學習的目的及成果，加上到校巡演藝術科技的特備演出，帶學生探索何謂「藝術X科技」。期間收穫的學生及老師的迴響及感受，正正是《Laila》所引發的有趣地方。」
「#我的香港藝術節」
轉眼香港藝術節到來第50年，已經在多數香港人心中都佔據舉足輕重的位置。雖然今次未能在線下見到觀眾，但是藝術節已經透過「#我的香港藝術節」回憶征集活動，與投稿的忠實觀眾們建立了深層次的連結。
「有幾位觀眾都由第一屆起已經一直支持藝術節，他們當時是學生，特意從九龍過海來到香港大會堂通宵排隊。其中一位當時是學生的觀眾，於第一屆藝術節觀看了來自英國與丹麥的芭蕾舞團演出得到啟發，後來更赴英國接受訓練，成為了專業芭蕾舞舞蹈員。這是非常難得的成就，特別是在四、五十年前的香港！」何嘉坤女士分享道，「更有藝術節的青少年之友會員分享他們透過外展活動接觸藝術，認識幕後藝術行政的工作，又透過採訪訓練班學習訪問技巧，於藝術節期間有機會採訪外國藝術家。」
關於香港藝術節的故事不止於此，亦將在未來延續。希望香港藝術節將儘快恢復常態，以線上、線下以及更豐富的形式，繼續為本地觀眾呈現精彩紛呈的藝術體驗。
官網購票：hk.artsfestival.org
Editor
Cathy HuangCredit
Photo Courtesy of HKAF
